Преподаю актерское мастерство для детей и подростков!

Возобновляю свою ежегодную рубрику с рейтингом самых популярных школьных спектаклей в США.

Напомню, что актерское мастерство и театральные студии глубоко внедрены в общеобразовательную систему США. Актерские студии для детей есть в каждой школе и университете, и даже в детских садах.

Рейтинг спектаклей уже много десятилетий считается журналистами, исходя из анализа анонсов, рекламы, новостей школьных и городских ресурсов, статей в специальных театральных журналах. Ведь ежегодный школьный спектакль - это большое событие в жизни районов, где расположены школы. На них даже умудряются продавать билеты и собранные средства идут в бюджет следующих спектаклей (а детские спектакли в школах США бывают довольно масштабными - профессиональный звук, свет, костюмы).

В России про эту сферу мы знаем из фильмов и сериалов, где фигурирует школа, колледж, дети и студенты, которые, в какой-нибудь серии или эпизоде кино, ответственно ставят Шекспира, спорят кто кого играет, пытаются спасти театральную постановку или мюзикл. Мюзикл, кстати, это еще одна такая же параллельная традиция и направление деятельности детей.

Внимание! Статья написана специально для актеров-детей и их родителей! Дискуссии и мнения по поводу разрешить/запретить праздник, его оценка, негатив, оскорбления - будут моментально удаляться. Не тратьте время на написание длинного комментария - он будет сразу удален.

Каждый год в обществе разгорается жаркая дискуссия по поводу празднования Хэллоуина. Хотя в России это всегда был больше клубный праздник для взрослых, которые выросли на американском кино 80х и 90х, где фигурирует эта тема - дети, из-за маркетинга в общественных пространствах (украшения, атрибутика) и того же кино, тянутся к отмечанию Хэллоуина. Мы не будем давать оценок. Но важно подчеркнуть, что конкретно для актеров-детей Хэллоуин всегда занимал особое место. Почему?

1. Актеры-дети работают в кино разных жанрах, в том числе в хоррорах, сказках, фэнтези, снимаются в ужастиках, проходят пробы на роли всяческих существ.

2. Актеры-дети играют на сцене, в том числе, отрицательных персонажей. В том числе из народной русской мифологии.

3. Актеры-дети любят наряжаться, гримироваться и перевоплощаться в существ и людей со сверхспособностями. Им это необходимо для развития актерского мастерства.

4. Актеры-дети постоянно работают с классической литературой, где есть отрицательные персонажи. У меня, например, есть онлайн-курсы по актерскому мастерству, адаптированные для детей, по Р.Л. Стивенсону «Странная история Доктора Джекила и Мистера Хайда» и Б. Стокеру «Монологи из Дракулы».

Дети прекрасно-пытливый народ! Веду занятие, и тут вдруг вопрос: « Откуда, Маша, театр появился?». И тут Машу не удержать. Начинается рассказ истории, потом показ картинок и в конце я рекомендую книги! Ведь детям, занимающимся актерским мастерством, так важно и любопытно узнать «откуда ноги растут» и «кто этот такой крутой дед, который придумал актёрское мастерство, и его знают на всей планете Земля?». «Он ваш дедушка Мария?». И такое спрашивают!

А вы знали, что в Древней Спарте, в государстве великих воинов, со строгими законами, четким жизненным укладом и жесткими традициями, не любили театр? Спартанцы считали театр пустым и вредным времяпровождением. Комедии, по мнению древнегреческих воинов, низводили важное до несущественного, трагедии – утяжеляли и без того трудное. Театр создавал в душе другую реальность, а спартанец всегда должен быть целостным и настоящим. Спартанцы называли театр местом душевного разврата и спорили с утверждением, что хорошие пьесы делают людей лучше, вопрошая: «А где же эти ваши хорошие пьесы?». А больше всего спартанцам не нравилась в театре пассивная роль зрителей. Это их вообще бесило. «Да уж лучше мы сделаем что-то активное и веселое, вместе с воинами-братьями, чем будем сидеть на ваших стульчиках во фраках и смотреть на сцену! Такое, где смогут участвовать все! Попоем например или устроим красивую церемонию!» - возмущались спартанцы. И действительно, спартанцы не принимали созерцательный вид досуга. Для них важно было активное участие каждого в каком-либо общем действии, а не деление на пассивных зрителей и активных актеров. Поэтому спартанские воины все вместе распевали гимны или придумывали красивые масштабные церемонии.

Ваш ребенок занимается у меня актерским мастерством? Ваш ребенок ходит в театральную студию и играет на сцене? Ваш ребенок играл в моих спектаклях в стиле Марселя Марсо: “Вперед! Через шторм!” и “Герой музея”. Или может в моих спектаклях “Чарли Чаплины летят на Марс”, “Тайна черного квадрата” и онлайн-курсах по Чарли Чаплину? Тогда я вам очень рекомендую супер-классную выставку в Манеже в Москве по творчеству знаменитого режиссера, клоуна и мима – Вячеслава Полунина.

Многие дети, занимаются творчеством. Ходят в театральную студию или учатся играть на музыкальном инструменте. И всё на репетициях у них хорошо. Дома мелодия звучит ровно и красиво, а спектакль на репетициях в дружественном коллективе идёт легко и свободно. 

Я, как выпускница двух театральных вузов, с ранних лет слышала фразу, что театр и видео несовместимы. Фразы, что театр – это только живой формат, игра в реальном времени, а любое видео убивает спектакль. Но всё равно в театральных вузах задают смотреть старые записи классических театральных спектаклей, которые уже не ставят, либо исполнители которых покинули этот мир. 

Первое название этой статьи было «Почему ребенку, который хочет играть в кино, никуда не спрятаться от театра?». Но я решила написать жестче.

Я, как преподаватель актерского мастерства для детей и подростков, заметила один миф, который сопровождает многих актеров-детей и их родителей на протяжении их обучения актерскому мастерству.  
Миф этот – строгое разделение актерского мастерства на «актерскую игру для театра» и «актерскую игру для кино». Причем «актерская игра для театра» – это плохо, её ребенку изучать не надо и даже надо избегать всеми способами. А «актерская игра для кино» - это хорошо, её ребенку надо изучать, и только её.  

Продолжаю традицию! Уже третий год я слежу за рейтингом “Национального общественного радио США”, в котором опубликованы самые популярные школьные спектакли текущего года. Рейтинг строится исходя из того насколько часто ставился тот или иной спектакль в общеобразовательных школах США. Считается это давно, аж с 1938 года, причем каждый год. Раньше это делалось исходя из количества анонсов в школьных газетах, публикациях в тематических журналах, потом добавился анализ сайтов и соц. сетей. Этот рейтинг еще не сложно считать, потому что в США очень строго с авторскими правами и отчислениями. Нельзя просто взять даже детскую пьесу и поставить, даже просто в общеобразовательной школе. Нужно уведомить специальную организацию, автора, немного всем заплатить. Причем даже у классических произведений есть удобные, отредактированные адаптации современных авторов, как раз под школьные спектакли. Все это делается не сложно, ведь в США образовательный театр является важным элементом общеобразовательной системы, у образовательного театра есть своя многовековая история и мощные организации, которые выступают посредниками между школами и авторами. И исходя из запросов по тем или иным пьесам, сценариям и отчислениям, этот рейтинг и высчитывается.

Меня, как преподавателя актерского мастерства для детей и подростков, часто спрашивают родители учеников: “Что же такое почитать про актерское мастерство, что купить детям, которые ходят в театральную студию?” Конечно, я всегда говорю: “Беритесь уже за Станиславского, за Чехова, за пьесы, за античные произведения! Никаких желтых книжек со слухами, сплетнями и воспоминаниями! Только практика! Только польза!” 

Действительно, подобрать книги про актерское мастерство не так уж и просто. Приходишь даже в самый большой уважаемый книжный, а там мемуары, где 40 страниц, как пили водку с Высоцким, 100 страниц про прошлых жен, 50 страниц про детство в деревне и еще 150 про то, какой я великий и замечательный”. Литература про актерское мастерство и актеров полна желтухи, сплетен, оправданий и воспоминаний. Даже подарить бывает актерам нечего.

Но есть в этой категории литературы исключения. Это книги про актеров прошлых эпох. Эпох, когда еще невозможно было снять спектакль на видео, эпох первых актеров и развития театра.

Вы спросите, а какой в этом смысл? Этих актеров даже никто не видел, как они играли, технологий не было, кино не было, только тексты и портреты. Может они вообще играть не умели или играли на таком уровне, что для того времени это считалось нормальным, а сейчас это бы подняли на смех.

Такие книги про старинных актеров прекрасны тем, что они безумно-романтичные, они вдохновляют, они развивают фантазию, они создают в голове высокий стандарт.